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Secreto
Antes yo no sabía
por qué debemos todos
-día tras día-
seguir siempre adelante
hasta como se dice
que el cuerpo aguante
Ahora lo sé
Si te vienes conmigo
te lo diré
José Agustin Goytisolo (1928 - //)
Secreto
***
Secreto de Iris Foto macro
Dans la nature inférieure, le supramental se manifeste plus particulièrement sous forme d'intuition.
La pensée supramentale est une forme de la connaissance par identité.
(En la naturaleza inferior, lo supramental se manifiesta más particularmente bajo forma de intuición.
El pensamiento supramental es una forma de conocimiento por identidad)
Aurobindo Ghose (1872-1950)
Mistico indio. La Madre
***
Hambre
Supe, creo, esa mañana
que había como un desgarro
en la llamada de las nubes:
una llamada de socorro
de la tierra.
La tierra que se miraba indefensa
en el reflejo del agua del mar:
nada parecía igual, el cielo,
atormentado, algún reflejo
de las landas y el silencio
aterrador.
Como si fuese otra faz
venida de los orígenes
del mundo, antes de la creación
de las aves, ahora enfermas.
Un no sé qué de extraño, de irreal,
vapores sulfurosos cubrían
y desdibujaban el sol.
Del otro lado del espejo
estábamos nosotros:
ahí dónde la vida se encarniza, se reinventa,
como el viento venido de tramontana.
Y mirando el infinito color de la aurora naciente,
nos preguntábamos, casi religiosamente:
¿ hasta dónde llegará nuestra hambre
y qué agua calmará nuestra sed?
bca
Rocas y mar Foto B/N
Las lecciones de la historia enseñan que la cima es el punto más cercano al precipicio
Jacques Attali (1943 - //)
Lignes d'horizon
***
Nerón (II)
Después de haber hecho matar a su madre, Nerón continua con otro crimen: el asesinato de su propia esposa, Octavia –acusada de ser estéril-. Con el camino libre, puede casarse con su amante, Popea Sabina.
Como Séneca intenta tornarlo al buen camino, lo destituye. A partir de aquí, el hijo de Agripina entra en un periodo de reinado despótico. Creyéndose deportista, conduce caros en las carreras. Sintiéndose poeta, participa en concursos de poesía. Sistemáticamente se le declara ganador.
Gran amador de orgías, sale de noche disfrazado de ciudadano, para participar en grandes fiestas, donde todo el mundo finge no reconocerlo. Al final de estas fiestas, toma por costumbre en escoger un convidado y apartándolo del festín, le atesta gran cantidad de golpes y, después, lo hace tirar a las alcantarillas.
Descubriendo que Séneca continúa criticándolo, lo hace asesinar. En un acceso de rabia, propaga gran cantidad de golpes a Popea Sabina –por aquellos entonces embarazado de un hijo suyo- hasta matarla.
Se casa con Estatilia Mesalina (después de haber hecho matar a su marido par liberarla de sus deberes conyugales). En el año 64, ordena incendiar las dos terceras partes de Roma, con la finalidad de realizar grandes proyectos de renovación de barrios insalubres. Se atreve componer una poesía y una música para celebrar el espectáculo de ver Roma presa de las llamas. La población, no habiendo sido advertida de esa “operación inmobiliaria” , paga un enorme tributo en muertos y perdidas económicas.
El disgusto del pueblo es enorme pero Nerón consigue desviar la atención acusando los cristianos del incendio. Después de detenciones masivas, lo hace torturar para que confiesen y, a los que se niegan a hacerlos, los suplicia en grandes espectáculos para apaciguar la vindicta popular. A partir de entonces, el imperio, mal gestionado, conoce gran cantidad de hambrunas, epidemias y guerras-revueltas.
El Senado romano acaba por decretar Nerón como enemigo público número uno, y proclama el cónsul Galba, nuevo emperador. Cuando le informan que está condenado a muerte, Nerón se suicida el día 9 de junio del año 68, con la ayuda de su esclavo, llorando y repitiendo hasta la muerte: “¡Qué gran artista pierde el mundo conmigo!”
Conocimiento relativo y absoluto (V)
bca
Robert Hubert L'incendie de Rome Olio
... Ah çà ! L’horloge de la vie s’est arrêtée tout à l’heure,
Je ne suis plus au monde. - La théologie est sérieuse, l’enfer est certainement en bas – et le ciel en haut. – Extase, cauchemar, sommeil dans un nid de flammes…
Arthur Rimbaud (1854-1891)
Une saison en enfer : Nuit d’enfer
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Blue Night
No sé cuando fue,
Tal vez después,
Después de insomnios y desvelos.
Fue como una noche sin luna
Como si la noche fuese a invadirnos
O cogernos,
En todo caso apresarnos
En su desierto de frío
O tal vez en su miedo.
Ahora su huella azul cobalto
Se refleja en la piedra.
Caras de granito gastadas
Por milenios de vigilias.
Redes negras
De las noches de insomnio,
En las que la memoria
Se inventa un itinerario
De lluvias y de brumas,
Un itinerario de fragancias y de vientos,
Un itinerario de gaviotas
Volando rasando el mar.
Unas ganas enormes,
De querer pero siempre sin poder,
De desear pero sin saber qué.
Una noche como tan solo existe
En las almas atormentadas
Por el olvido.
Una noche de lobos
Que se come las entrañas del ser
Dejando alrededor un olor de carnaza
Rojo sangre.
Hasta que, un día, decides dejar
Esa ribera y adentrarte, vencido,
En los dominios turbios de tus guerras.
bca
Blue Night
El problema no es equivocarse sino persistir en el error pudiendo sacar lecciones de la historia.
Jean-François Revel (1924 - 2006)
***
Nerón (I)
Nerón nació en el año 37 después de Cristo, hijo de Domitius Ahenobarbus y de Agripina. Ésta última, después de haberse deshecho del padre del niño, pasa a ser la cuarta esposa del emperador Claudio. Consigue entonces que el emperador adopte a su hijo. Mejor aún, consigue que Nerón se case con la hija del emperador Claudio, Octavia. De esa manera, con las maquinaciones de su madre, se convierte en el hijo adoptivo y el yerno del más grande dirigente de su época.
Empujado por Agripina, el emperador Claudio designa su nuevo hijo adoptivo como su único sucesor en detrimento de su propio hijo: Británico.
A penas designado como sucesor, el emperador Claudio es asesinado en el año 54 (probablemente envenenado por Agripina la cual tenía miedo de que el emperador cambiase de opinión. El Senado romano, influido por Agripina, acepta el último deseo de Claudio y proclama Nerón como nuevo emperador, en vez de nombrar a Británico.
Bajo la influencia de su madre y de su preceptor, Séneca, el joven emperador Nerón hace que su principio de reinado sea considerado como “razonable”. Toma decisiones populares y gestiona el imperio con discernimiento.
Pero eso no dura. Temiendo que Británico, al hacerse adulto, tenga la ambición de reconquistar el trono imperial, Nerón lo hace envenenar.
Algún tiempo más tarde, cansado de las constantes criticas de su madre sobre su nueva amante, la encantadora Popea Sabina, pide que su madre viva fuera de palacio.
Durante un viaje en barco, ésta última escapa, de milagro, de una cama articulada trampa cuyo techo cae por el peso de una masa de plomo. Una de las amigas de Agripina es literalmente triturada por el artefacto. Agripina, a penas repuesta de sus emociones, quiere volver con su hijo.
Nerón la hace encarcelar por sus guardias y después de haberle asestado una gran cantidad de golpes, la hace apuñalar. Es de remarcar que los astrólogos habían predicho a Agripina que su hijo sería emperador, pero que la mataría. A lo que Agripina habría contestado: “Que me mate, pero que reine”.
(continuará...)
Conocimiento relativo y absoluto (IV)
bca
Nerón
Arco iris
Hay un poco de amarillo,
Casi naranja,
Una pizca de rojo,
Y el viento inmóvil.
A la orilla de la arena, muda,
La tranquilidad de una mañana
De verano o de invierno,
Qué importa.
Estamos solos
En el acantilado color siena quemada.
Las copas de unos pinos cercanos,
Color de esmeralda brillante,
Bailan un vals invisible.
No decimos nada.
Solamente el silencio.
Ninguna palabra
En nuestra mirada cómplice.
Un sentimiento de plenitud
Exagera el silencio
De la tierra ardiente
De deseos jadeantes.
La lluvia,
Muy lentamente,
Llega con su camino gris
Llevándose con ella los colores del sol.
El viento canta su canción reiterativa
Bajo las bóvedas del arco iris.
Se oye el balanceo de las barcas
Danzar al pie de unas rocas.
Un olor, azul y verde,
Nos envuelve
Con su suavidad de algodón.
Dan ganas
De tomar una foto
Imposible.
Y la haces.
Sí, el viento sigue
Con su perpetua queja
Y hace valsar nuestros sombras
Con matices capuchina y violeta
Entre azul lavanda y berenjena.
Cerramos los ojos que se llenan de vainilla azafrán.
Y nuestros párpados, envueltos en estrellas,
Se inventan un nuevo mundo
Arco iris.
bca
arc-en-ciel
Haiku:Vida
El Cosmos pinta
En el verde del prado
Roja amapola
Nace un niño
Un combate incierto
La vida espera
Risas de niñas
En la ribera del río
Lloran los poetas
bca
Enric Rubió Roselles als Hostalets Olio
Perfeccionamiento
No dejes que tus errores te avergüencen. Nada puede enseñarnos más que comprenderlos. Es uno de los mejores métodos de autoeducación.
Thomas Carlyle (1795-1881)
***
Cuanto más una persona sigue a su ética personal y controla sus pasiones, su ego, más se acerca a la vida espiritual, al Amor y al prójimo.
Pensamos que un hombre está loco si, en lugar de construir su casa con un tejado y poner ventanas en sus marcos, sale en plena tormenta y se expone al viento, la lluvia y las nubes. Por todos hacemos lo mismo cuando denunciamos y vilipendiamos la maldad de los demás, en lugar de combatir la “maldad” que nos habita, al igual que es posible construir un techo y ventanas para nuestra casa. Es posible. Pero no nos es posible destruir la “maldad” del mundo, del mismo modo que no podemos ordenar al tiempo que cambie y a las nubes que desaparezcan.
¿Es posible pensar que, el trabajo más importante del mundo sea el trabajo visible y perceptible a los ojos: construir una casa, elaborar productos u objetos, alimentar al ganado, arar la tierra, recolectar fruta etc..., y olvidar que el trabajo –ciertamente invisible- de perfeccionar nuestra alma, no sea importante?
¿No sería cierto que, si en lugar de dar lecciones a los demás, procuráramos educarnos y perfeccionarnos, habría menos maldad en el mundo, y toda la gente viviría mejor?
bca
Pieter Paul Rubens Educación de María de Médicis Oleo
Toda luz era fuego
L'ambre, le seigle mûr, le miel plein de lumière
Dont le gâteau ressemble aux grottes de Fingal,
Comparés aux cheveux dont mon amie est fière
N'offrent pas un éclat égal.
Charles Guérin (1873-1907)
L'homme intérieur: l'ambre
***
Quería deciros, hoy, que os amo
por esas preguntas grabadas
en las sombras de vuestra cara.
Por las respuestas,
también.
Por esta historia
que se transmite haciéndose:
es, era y será una vez.
Esa historia lineal,
que viaja con el tiempo,
donde nada podrá atascarse
en las huellas de la costumbre
y del aburrimiento.
Simplemente porque hay
que vivir, el día a día,
sublime o anodino,
de los días que nos tocaron
en juego.
Y cada día, cada hora,
debemos reinventar la piedra y el agua.
Y la luz y el fuego.
El cielo también a veces,
ese que no se deja ver
en los días de diciembre,
cuando todas las persianas
disimulan haber conocido, ebrias de luz,
veranos calurosos,
y sueños de tormentas.
Ese cielo que, a veces, no hemos visto
desde hace siglos, tan fascinados estamos
con la visión del mar.
bca
Miguel Oscar Menassa Toda fuego era luz Olio
La vida es un sueño, es el despertar el que nos mata
Virginia Wolf (1882-1941)
Orlando
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Una aproximación de la angustia de la muerte (V)
Teorías contrarias
Está claro que a Freud le atraía muy poco el papel de la muerte en la conducta humana, ya fuese como fuente de angustia o como determinante de la motivación. Para Freud y sus intereses la muerte no era importante ya que era algo común. Tarde o temprano cualquiera debe enfrentarse a ella. Estudiar ese “problema” no le daría “ni fama ni dinero”. Ni mucho menos la fama “eterna” a la que aspiraba...
Pronto los discípulos más creativos de Freud la emprendieron contra la teoría de la libido y su exagerado determinismo. En 1910, Carl Jung, Alfred Adler y Otto Rank habían abandonado al maestro (o mejor dicho, el maestro había abandonado a los alumnos) por rechazar su concepción mecanicista de la naturaleza humana, basada en un par de antitético de pulsiones instintivas. Cada uno de ellos propuso por su cuenta otra fuente de motivación. Jung defendió un monismo espiritual de fuerza vital. Adler hizo hincapié en la preocupación del niño por su propia supervivencia, y por su pequeñez y desamparo frente al mundo macroscópico de los adultos y al universo que le rodea. Rank subrayó la importancia de la angustia ante la muerte y sugirió que el ser humano se halla siempre en conflicto entre dos temores: el miedo a la vida (y su aislamiento intrínseco) y el miedo a la muerte.
En realidad, todos esos puntos de vista, así como las contribuciones posteriores de otros teóricos como Fromm, May, Tillich, Kaiser y Becker, complementan pero no sustituyen la teoría estructural de Freud, cuya gran contribución fue su modelo dinámico de la mente. Estas aportaciones posteriores se limitan a reintroducir en dicho modelo el concepto de muerte (ya sea como miedo a la misma o como deseo de morir), presente desde el principio de manera implícita en los de castración, separación, abandono. En este aspecto, tanto Freud como sus seguidores fueron demasiado superficiales.
Los teóricos posteriores han corregido este error y nos dan elementos para profundizar en la concepción del ser humano...
(continuará...)
bca
Paul Lorenzato Cerf-Volant Foto
Hospital
Dormir despierto
Sobre sabanas blancas
Caen las hojas
Las enfermeras
Atienden al enfermo
El sol decae
En suspensión
La bolsa de suero
Como la luna
bca
Caranguejo (Ánonimo?)
Si mi voz muriera en tierra,
llevadla al nivel del mar
y dejadla en la ribera.
Rafael Alberti (1902-1999)
In memoriam
***
A mi madre, Aurora,
Con sus silencios densos
decía que la vida ya no valía
decía que el dolor ya no servía
para poder vivir
Sola.
Decía que el camino,
tantas veces recorrido,
ya no la atraía
que la espera ahora, dolía
Sola.
Decía: "mi alma ya no resiste
el silencio de las iglesias
ni el de los corazones".
Decía que ya no quería
volver a esperar
que volviera la alegría,
mentirosa, de nuevo a su vida
Sola.
Hay días que me pregunto
si el sol de febrero
ya no puede ni tan siquiera calentar
el tormento de los corazones.
Pero así no fue y,
hace hoy tres año,
en una mañana de nieve y frío
se apagó el fuego ardiente
de sus ojos queridos.
Sin un consuelo, sin un
"te quiero" se fue la vida.
Pero yo, sobre todas la cosas,
sabía que ella nos quería.
Ese día de febrero,
sin saberlo me quedé solo,
sin ti.
bca
Isabelle Fabre Les Dahlias Pintura sobre lienzo
El mito de Psique y Eros (Cupido)
Psique era la más bella –y la más joven- de las tres hijas de un Rey de la Grecia antigua. Todos los sujetos del reino se apresuraban en admirarla y le rendían culto, olvidándose de que, por tradición, ese culto debía ser rendido a la diosa del Amor, Venus para los romanos, Afrodita para los griegos.
La diosa del amor –muy humana en sus reacciones- concibió unos celos enormes y pidió ayuda a su hijo Eros-Cupido para que Psique se enamorase del más feo y más menospreciado de los mortales.
Eros-Cupido tensó su arco y voló hacía la joven, pero cayó bajo preso delos encantos y de la belleza de Psique, que no pudo ejecutar las ordenes de su divina madre.
Mientras las dos hermanas de Psique se casarón con dos ricos personajes, la encantadora Psique no se decidía para ninguno de sus pretendientes. Muy preocupado, el Rey –su padre- consultó el oráculo de Apolo, quien ordenó que se vistiera a la joven de negro y acompañarla a lo alto de una colina donde una serpiente odiosa se unirá con ella. A pesar de sus desesperación, el Rey ejecutó las ordenes des los Dioses y abandonó Psique. Fue entonces cuando se elevó un suave viento y el soplo de Céfiro transportó a la joven por los aires para dejarla después –sana y salva- en un dulce prado dónde la joven quedó dormida (no es de extrañar, con tantos vaivenes).
Por la mañana, cuando abrió los ojos, se encontraba en un jardín encantado de un palacio de oro y plata incrustado de piedras preciosas. Se acercó, preocupada y curiosa, al palacio desconocido y oyó un voz que la invitaba a entrar. Abrió la puerta y se encontró en unas salas lujosas en la cual un baño estaba preparado y una cama suntuosa en la que se dejó caer por la noche. Notó, poco después a su lado, una presencia. Pensó que se trataba del marido que le había prometido el oráculo. Ese esposo enamorado y tierno, pidió a Psique que no intentase mirarla. Psique se enamoró profundamente de su invisible esposo.
La joven obtuvo permiso, poco tiempo después, para ir –por pocos días- a casa de sus padres. Pero sus hermanas, viéndola tan feliz, intentaron sembrar la duda en el corazón de la joven enamorada y le dijeron –como quien no dice nada- que seguramente se tendría que unir –físicamente- con el monstruo.
Trastornada, Psique, la noche de su regreso al palacio, se acercó a su esposo que dormía, y con la ayuda de una lámpara, lo miró. En lugar del monstruo, distinguió a Cupido, el más bello y amable entre todos los dioses. Pero una gota de aceite caliente, cayó sobre el hombro del divino esposo. Se despertó sobresaltado y reprochó a Psique su falta de fe y desapareció.
Loca por el dolor de la separación, la infortunada enamorada erró en su busca sin localizarlo. Pensando que ya no le quedaba esperanza se dirigió a Afrodita-Venus. La diosa –rencorosa- vio la manera de vengarse y retuvo a Psique a su servicio, imponiéndole los trabajos más rudos y humillantes. Pero ningún trabajo parecía imposible para la joven enamorada ya que su amor por Eros-Cupido la llenaba de coraje y perseverancia.
Por ejemplo, de entre todos los trabajos que tuvo que realizar, sobresalen: con la ayuda de las hormigas, escogió granos de todas las especie que Afrodita-Venus –la muy mala- había mezclado; de unas ovejas feroces, con la ayuda de un lobo, cortó la más suave lana; con la ayuda de una águila, pudo coger el agua de la fuente de la eterna Juventud, que se encontraba en la cima de una alta montaña; siguiendo los consejos de un anciano, encontró la entrada del Hades dónde tuvo que apaciguar Cancerbero para llegar hasta Proserpina y traer –para Afrodita-Venus-, desde lo más profundo de los infiernos, una poción de la Reina de las Sombras; aquí, de nuevo, la pierde casi por segunda vez su curiosidad: abrió la caja que le había entregado Proserpina, y cayó en un profundo sueño.
Mientras, Eros-Cupido, encerrado en el palacio de su madre, se moría de amor por la bella Psique, hasta un buen día en el que consiguió volar por unas de las ventanas del palacio y se encontró a Psique durmiendo. La despertó con un ligero toque de sus flechas.
Finalmente, Afrodita-Venus, se enterneció ante el amor de su hijo. Hizo que Mercurio robase a Psique de la Tierra de los mortales y la depositara en el palacio de los Dioses, donde bebió ambrosia y el néctar de la inmortalidad. De esa manera, para siempre, pudo permanecer unido con la personificación del Amor, su hijo Eros (Cupido).
Basado en el relato de Lucio Apuleyo (114 – 184)
El asno de oro
bca
William-Adolphe Bouguereau El rapto de Psique Óleo sobre lienzo
Ô jours de mon printemps, jours couronnés de rose,
A votre fuite en vain un long regret s'oppose.
Beaux jours, quoique, souvent obscurcis de mes pleurs,
Vous dont j'ai su jouir même au sein des douleurs,
Sur ma tête bientôt vos fleurs seront fanées...
André Chenier (1762-1794)
Elégies: Ô Jours de mon printemps
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Poco a poco, como envuelto por una mano invisible,
el bosque siente el calor de febrero
San Valentin despierta en los amantes,
bajo las sábanas pétreas de la Tierra,
pasiones renovadas por los fríos del invierno.
La luz va captando en su torbellino de vida
todo ser viviente. Un gran pintor cósmico
intensifica los matices del día
con cielos más puros, más inmensos.
Esa luz que se entretiene alargando
perezosamente su despedida.
Recuerdos de otros ciclos idénticos,
de otras primaveras,
de las que no tuve consciencia.
Estremecido y lento el cielo invita al paseo
y la mañana nos descubre en el jardín
la sinfonía amarilla de las mimosas en flor.
El perfume de la mimosa y la luz de febrero
que refulge en la sombra, los almendros
voluptuosos llamando a la alondra,
las primeras violetas...
anuncio tantas veces omitido
de una nueva primavera.
Crepúsculos dorados, lilas, verdosos,
y en mi corazón con humildad certera,
un reconocimiento a ti,
a la vida.
bca
La luz de febrero
Los doce dioses del Olimpo
Afrodita (II)
Un episodio muy conocido de la vida de Afrodita es el referido a Adonis. Cuando Mirra, convertida en árbol, dio a luz a Adonis, Afrodita recogió al niño, que era muy bello, y lo confió a Perséfone. Después, ésta se negó a devolverlo. El caso fue sometido a Zeus, quien decretó que el joven permanecería un tercio de cada año con Perséfone, y los otros dos tercios con Afrodita. Sin embargo, malherido por un jabalí, tal vez víctima de los celos de Ares, Adonis murió. La diosa también amó a Anquises y tuvo de él dos hijos, Eneas y Lirno.
Son famosas las iras y maldiciones de Afrodita: castigó a las mujeres de Lemnos porque no la honraban, impregnándolas de un olor insoportable, hasta el punto que sus maridos las abandonaron; inspiró a Eos (la Aurora) un amor irresistible por Orión, para castigarla por haber cedido a Ares; castigó también a las hijas de Cíniras, en Pafos, obligándolas a prostituirse con extranjeros.
Uno de los episodios más famoso es el Juicio de Paris. Se cuenta que, un día, la Discordia lanzó una manzana, destinada a la más hermosa de las tres diosas, Hera, Atenea y Afrodita. Para zanjar la disputa sobre cual era la más bella, Zeus ordenó a Hermes que las condujese a las tres al monte Ida, de Tróade, para que fuesen juzgadas por Alejandro –que más tarde debía ser conocido con el nombre de Paris-. Cada una de las divinidades inició ante él un debate vanagloriándose de su belleza y prometiéndole regalos a cambio de declararla ganadora: Hera, el reino del universo; Atenea, hacerlo invencible en la guerra; Afrodita, la mano de Helena.
Fue elegida Afrodita, pero esta decisión originó la Guerra de Troya. Durante toda la campaña concedió su protección a los troyanos y, en particular, a Paris, que salvó justo cuando éste se batió en combate con Menelao. Más tarde protegió también a Eneas cuando iba a ser muerto por Diomedes. No obstante, a pesar de que Afrodita no pudo evitar la caída de Troya ni la muerte de Paris, logró conservar la raza troyana y que Eneas pudiera escapar de la ciudad, junto con su padre Anquises y su hijo Julo, en busca de una tierra donde crear una nueva patria.
Es por esta razón que Roma tuvo por particular protectora a Afrodita -Venus, que pasaba por ser la antepasada de los Julios, los descendientes de Julo. Por ese motivo César le erigió un templo y muchos de los emperadores romanos tenían como nombre Julio.
bca
La Venus de Arles
Los doce dioses del Olimpo
Afrodita (1)
Junto con su hijo Eros (Cupido, en Roma), era la diosa del amor por excelencia. Según una filosofía tardía, Platón diferenció dos tipos de diosas, la Afrodita Pandemo, la popular, y la Urano, la diosa del amor puro. Para todos los pintores, es la excusa para representar el ideal de belleza femenina.
El nacimiento de Afrodita (Venus, para los romanos) ha sido transmitido según dos versiones: ora es hija de Zeus y Dione (Afrodita Pandemo, la popular, según Platón), ora hija de Urano (Afrodita Urania, diosa del amor puro), cuyos órganos sexuales, cortados por Crono, cayeron al mar y engendraron a la diosa.
Apenas salida del mar, los Céfiros la llevaron primero a Citera y luego a la costa de Chipre, donde fue recogida por las Estaciones. Una vez vestida y ataviada fue conducida por ellas a la morada de los Inmortales.
Afrodita se casó con Hefesto, el dios cojo de Lemnos, pero amaba a Ares -el dios de la guerra.
Según Homero, los dos amantes fueron sorprendidos de madrugada por el Sol, que todo lo ve, y se lo contó a Hefesto. Éste preparó una trampa secreta, una red mágica, que él sólo podía accionar. Cuando una noche los vio en el lecho, activó la red y llamó a todos los demás dioses del Olimpo para que lo vieran. El espectáculo estaba asegurado y todos se rieron de los dos amantes. Afrodita, avergonzada, se marchó hacia Chipre. De los amores de Afrodita y Ares nacieron Eros y Anteros, Deimo y Fobo y Harmonía (a veces se incorpora Príapo, dios de Lámpsaco -protector de los jardines- a la lista, ya que una tradición italiana considera Venus como la diosa de los jardines).
Continuará....
bca
Ánonimo Venus de Milo Museo del Louvre Paris
Caracolas
Sonidos del mar
Caracolas de nácar
Playas por soñar
Fogoso ardor
Los delfines juegan
Mi amor se va
Grandes tormentas
Viene el invierno
Cantar la paz
bca
Juegos de delfines
AZUL
Durante largo tiempo el color azul fue un color no considerado como tal: los griegos de la antigüedad pensaban que el color azul no era un color verdadero. Como tales colores verdaderos tan solo consideraban el blanco, el negro, el amarillo y el rojo. Creo que tal circunstancia se debía a un problema técnico de colorante: los tintoreros y los pintores no sabían “fijar” el azul.
Tan sólo en el Egipto de los faraones se consideraba el azul como el color del más allá. Fabricaban ese tinte con base de cobre. En la Roma antigua, el azul era considerado el color de los bárbaros. Puede que sea porque los Germanos se pintaban la cara con un polvo gris azulado para dar ese aspecto fantasmagórico. En latín o en griego la palabra azul no está claramente definida, sino que se asimila al gris o al verde. La palabra azul que en español no llega por los árabes (Quizá por alteración del árabe. hisp. lazawárd, este del árabe. lāzaward, este del persa laǧvard o lažvard, y este del sánscrito. rājāvarta, rizo del rey), ha guardado su raíz germana -blau- en francés (bleu), en inglés (blue), en catalán (blau), etc.
Cabe recalcar que, para los romanos, una mujer de ojos azules era forzosamente una mujer vulgar y un hombre de ojos azules, brutal y estúpido.
En la Biblia, el color azul se encuentra raramente pero, el zafiro, piedra preciosa de color azul, es muy estimada. Ese menosprecio por el color azul perdurará en Occidente hasta la Edad Media. Hasta entonces, más vivo sea el rojo más se asemeja a signos exteriores de riqueza: de ahí que se pueda encontrar profusión de rojos en los ropajes de los sacerdotes y con especial ahínco en el papa y los cardenales.
Cambio de tendencia en el siglo XII, gracias a la azurita, al cobalto y al índigo los artistas consiguen, por fin, fijar el azul. El color se convierte en el color de la Virgen. Se la representa con un largo manto azul o un vestido azul, sea por que mora en el cielo o porque el azul era considerado un soto-negro, color de duelo.
En esa época los cielos se pintan en azul, cuando hasta entonces se pintaban o blancos o negros. El mar que antes se representaba en color verde va cambiándose por el color azul en los gravados de esa época.
Por efecto de la moda, el color azul se torna un color aristocrático, y los tintoreros imponen la moda. Rivalizarán entre ellos con tintes obtenidos con tonalidades de azul cada vez más diversificadas.
El “glasto”, planta utilizada para confeccionar el azul se cultiva en Toscana (Italia) en Picardía y Región tolosana (Francia). Provincias enteras prosperan con la industria del colorante azul. Por ejemplo, la catedral de Amiens (una de las más suntuosas de Francia) se construye con la contribución de los mercaderes de glasto, mientras que en Estrasburgo los mercaderes de granza (rubia), planta que da el color rojo, tenían dificultades para construir la suya. Por esa razón, en las vidrieras de Alsacia, se representa sistemáticamente al Diablo en color... azul. Se asiste pues a un verdadera guerra cultural entre regiones que “aman” el azul y las que “aman” el rojo.
Durante la reforma protestante, Calvino define que hay colores “honestos”: el negro, el pardo y el azul. Y colores “deshonestos”: el rojo, el naranja y el amarillo.
En 1720, un farmacéutico de Berlín inventa el azul de Prusia (Ferrocianuro férrico, sustancia de color azul subido. Se usa en la pintura, y ordinariamente se expende en forma de panes pequeños fáciles de pulverizar) la cual cosa permite a los tintoreros diversificar aún más las tonalidades de azul. El descubrimiento de América permitirá añadir el índigo de las Antillas y de América central (con un poder colorante mayor al del pastel) a las diversas formas de obtener el color azul.
Después, casi como siempre, viene la política. El azul, por ejemplo, es el color de los sublevados republicanos franceses, oponiéndose al blanco de los monárquicos y al negro de los partidos católicos. Más tarde el azul de los republicanos se opondrá al rojo de los socialistas y de los comunistas.
En 1850, una prenda de vestir dará al azul sus letras de nobleza, es el jean, inventado por Levi-Strauss, un sastre de San Francisco.
Es de señalar que actualmente, si se pregunta en Francia, cuál es el color preferido de la gente, se obtendrá que es el color azul. En España, a la misma pregunta, se tendría como respuesta el color rojo (¿inconciente colectivo?).
Y para acabar, una curiosidad, hay un único sector en el que el color azul no está presente: la comida. No hay, prácticamente, ningún alimento de color azul.
Conocimiento relativo y absoluto (III)
bca
Paris La Sainte-Chapelle La boveda azúl
Tormenta
Una simple tormenta
Ha surcado tu cielo azul
Tantos días, tantas noches, con tanta insistencia
Rayos que no han sabido inflamarte
Caídos cerca del río
Sin tocarte.
Tormentas trascendidas, exhaladas, del amor
Que truena y se desgarra
Tormenta lejana que te ensombrece
Tormenta cuerpo a cuerpo
De un corazón herido
De un futuro huido.
Tormenta que escupe sus lloros
Que derrama sus tormentos
De torrente en torrente
Tormenta que viene y va
Como desfallecida
Que llora lágrimas de desengaño.
Tormenta que se aleja
Decae, mengua y se pierde
Para morir
Vencida por un cielo azul
Tifón o huracán
En paz.
Tormenta de la cual queda
Esta gota de lluvia fina
Embrión de lo que pudo ser
Que recojo en mis manos
Y te ofrezco
Como un diamante más.
bca
Tormenta Foto
Los doce dioses del Olimpo
Zeus (II)
De la larga lista de uniones de Zeus cabe recalcar la primera, Metis, que, para escapar a los acechos del dios, adoptó diversas formas, aunque todo fue en vano. Metis concibió una hija. Pero Gea predijo a Zeus que si concebía una hija ésta última engendraría un hijo que destronaría a su padre. Cuando llegó la hora del parto, Prometeo partió el cráneo a Zeus de un hachazo y salió la diosa Atenea, completamente armada.
Más tarde se casó con Temis, una de las Titánides, y tuvo con ella varias hijas: las Estaciones (las Horas), y luego las Moiras, que son los agentes del Destino.
Se unió también con Dione, otra de las Titánides, y engendró a Afrodita; Con Eurínome, hija de Océano, engendró las Gracias, espíritus de la vegetación (Áglae, Eufrósine y Talía); con Mnemósine, otra Titánide, (que simboliza la Memoria), tuvo las Musas; con Leto engendró a Apolo y Ártemis.
Del enlace sagrado con Hera, su propia hermana, considerada como su esposa por excelencia, nacieron Hebe, Ilitía y Ares. Con Deméter, otra hermana suya, tuvo una hija, Perséfone.
De las uniones pasajeras con mortales: los Heraclidas descienden de la unión de Zeus y Alcmena; Aquiles y Áyax descienden de Zeus por la nínfa Egina, mientras que el antepasado de Agamenón y Menéalo, Tántalo, pasaba por ser hijo de Zeus y de Pluto.
Los cretenses se decían descendientes de Europa y de los tres hijos que había tenido de Zeus: Minos, Sarpedón y Radamantis, etc.
Los mitógrafos, sobre todo desde la época cristiana, califican estas uniones como actos de libertinaje pero los poetas y mitógrafos anteriores se esfuerzan por reconocer las razones profundas que llevaron al dios a dar hijos a las mortales: el nacimiento de Helena se explica con el fin de disminuir la población excesiva de Grecia y Asia provocando la Guerra de Troya; el nacimiento de Heracles tuvo por objeto suscitar un héroe capaz de librar a la tierra de monstruos maléficos...
De hecho, muchas de esas uniones se hacían bajo forma animales o otras representaciones: con Europa, bajo la forma de un toro; con Leda, bajo la de un cisne; con Dánae, bajo la de una lluvia de oro...
Asimismo, las amantes de Zeus han adoptado con frecuencia formas animales: Io, como vaca; Calisto, forma de osa, etc.
Zeus interviene en un gran número de leyendas, siendo la principal la Ilíada que cuenta una conjura tramada contra él por Hera, Atenea y Poseidón, con el fin de encadenarlo.
En otra ocasión arroja Hefesto al vacío y lo deja cojo para siempre, como castigo por haberse puesto al lado de Hera.
Zeus restablece el orden en el mundo después del robo de Prometeo, encadenándolo en el Caúcaso... Ante la maldad de los humanos, decide enviarles un gran diluvio, del que la raza humana no conseguirá salvarse sino gracias a Deucalión.
Zeus también interviene en las querellas que surgen por doquier: entre Apolo y Heracles sobre el trípode de Delfos; entre Atenea y Poseidón que se disputaban el Ática.
Interviene en los trabajos de Heracles, dándole armas contra sus enemigos o retirándolo de sus manos cuando cae herido. También se cuenta que Zeus raptó al joven Ganímedes en Tróade, y haberlo convertido en su copero particular...
El dios Zeus tomará en la mitología romana el nombre de Júpiter...
bca
Zeus con su atributo el rayo
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